李阳和他的《李献计历险记》影响了许多人，但这么多年来，也只有一部《李献计历险记》和一个李阳。
如果你之前看过他的短片《李献计历险记》和《坏未来》，那么《从21世纪安全撤离》可以被看作是它们的精神续集，提取了两个短片的精髓并将其发扬光大。
电影将个人风格和疯狂推向了极致，真可谓神功大成。换个角度来看，这部电影很挑观众。
与《死侍与金刚狼》那种需要观众了解漫威、了解美国流行文化不同，这部电影更加考验观众的精神心智。
导演构建了一个又荒诞又贴近现实的世界。故事讲述三个年轻人在K星球上被命运选中，他们只需打个喷嚏就能在未来二十年里穿越时空，与企图毁灭世界的恶棍展开搏斗。
这三位主角正处于人生的迷茫期，面对失业、失恋、家庭问题等重重困境。他们试图通过时空穿梭改变命运，最终发现，成长来自于直面现实。
暑期档在这个赛道的电影就这一部，可谓一枝独秀，不过也这条赛道也不是什么大赛道，能拍出来就不容易。
世上只有一种英雄主义，就是在认清生活真相之后依然热爱生活。就像我喜爱《宇宙探索编辑部》一样，我也喜欢这部。因为相信，还有公正、善良、正义存在于这个世界。
影片的视觉效果非常出色，成功打破了二次元与三次元的界限，将它们完美融合。
导演李阳运用了多种视觉技巧，比如不同比例的画幅反映不同年代，扭曲的画面和夸张的表情，创造出独特的视觉风格。
特效场景更是令人印象深刻，比如主角们穿越时空和反派基地的场景。这些场景不仅逼真，还充满了想象力，让观众仿佛置身于一个奇幻世界。
电影不仅是对80、90后观众的怀旧，也是对全年龄、全性别、全民族共通价值观的一种探索和传达。
这部电影以幽默和丰富的想象力为特色，同时向逝去的青春致敬，探讨人生中的小伤痛和面对困境的勇气。
拯救世界这件事吧，和大家看那些热血漫画一样，也只有高中生才能干。成年人听到世界要毁灭，大概会开心地跳起来。
时间长了，人都会变。长大后会怎样，小时候总有幻想。要是穿越到未来，看到自己变了样，会怎么想？
18岁的时候以为自己有着美好未来，前景无限，可以改变世界，但看到38岁的样子后，发现完全不是这么一回事，只剩下前丼无限。
这部电影对于喜欢的人来说，就是他们的“王炸”，，但对不喜欢的人而言，就是他们的“泡泡”。
本片最大亮点在于叙事手法的独特性。一开始，看似轻松搞笑，三位主角运用超能力闹出一系列笑料。然而，随着故事的发展，观众会发现，在这欢乐的外表之下，潜藏着深刻的悲剧内核。
电影中频繁出现的“永远”，象征着时间流逝的蒲公英和瞬间灿烂的烟花，无声地暗示了命运的不可抗拒。尽管主角们能穿越时空，但他们所做的努力却无法改变命运的轨迹。他们最初的善举最终导致了悲剧降临。
片中有大量象征与隐喻，比如蒲公英。它不仅是穿越的道具，更象征着时间的流逝和生命的脆弱。导演称其为“凝固的烟花”，揭示了美好瞬间与永恒之间微妙的平衡。电影海报中心类似时钟的蒲公英图案更是强调了时间的核心主题。
影片以一种近乎黑色幽默的方式达到高潮。主角们为了挽救世界，付出了巨大代价，不仅失去了青春，还失去了心爱的朋友，让人在笑声中感受到生命的脆弱和命运的无奈。
在观众哈哈大笑时，它突然扔出一句话：“笑声是召唤不幸的咒语”，让你不知是该笑还是不笑。
有人说90后、00后们在整顿职场，把责任都推到了这些年轻人身上。职场和自己吹嘘的样子不一样，职工只是要求得到最基本的公正，怎么会成为整顿职场的大动作呢？
影片中的彩蛋种类繁多，涵盖了动画、漫画、体育、游戏、音乐和影视剧等各个领域。
无论是闲人马大姐和她的老搭档长江，还是崔健、《杀死比尔》《我爱我家》，港漫、日漫《数码宝贝》，巴西足球队，Illusion的《尾行》，16位机《街头霸王》，《黑色警戒》等，都成为了彩蛋的一部分。
巧了，我在《街头霸王》里最喜欢用警察维加，简单易上手但威力惊人，一窜接个立正……
观影时，找到更多彩蛋固然令人愉悦，但无法找出太多也不要紧，更重要的是领会电影所传达的情感。
我们应该关注电影的核心内容和情感体验，多一点找出彩蛋的精力少一点也无碍观影体验。
电影的真正意义在于提醒我们，尽管生活充满挑战和困境，但只要我们勇敢面对，并坚持努力，做个好人，总有办法克服困难。
青春一去不再，但我们可以选择如何面对每一天。即使面对不可改变的命运，我们仍能勇敢迈出一步，迎接未来的每一个可能性。
这部影片的原声带能够排进我今年最喜欢的前五原声带，主要因为它为了贴合故事，采用了怀旧老歌。如果采用原创音乐，那就能位居前三了。
这里重点介绍其中的三首歌曲，它们深刻体现了影片的叛逆内核。张若昀、钟楚曦等演员的出色表演赋予了角色生命力，他们不仅推动了故事情节，更是情感的载体。每个角色都有着独特的故事和成长历程，这些形象栩栩如生，有很大功劳在于他们的配乐。
《Smells Like Teen Spirit》这首歌由美国摇滚乐队Nirvana创作，是他们的代表作之一，由主唱科特·柯本创作。歌名来源于柯本的一个小玩笑，他朋友凯瑟琳·莫利在墙上写下“Kurt smells like teen spirit”，调侃科特·柯本当时的女友托比爱用的“Teen Spirit”牌止汗剂。但柯本却从中感受到了青春与叛逆的氛围，这首歌因此充满了情绪化和反叛的力量。
音乐上，《Smells Like Teen Spirit》融合了摇滚、朋克和硬核元素，塑造了Nirvana鲜明的音乐风格，成为了90年代初期西雅图音乐场景的标志性作品，推动了另类摇滚的流行。这首歌不仅影响了音乐界，也深深植入了文化中，被广泛引用和改编，成为了乐队和柯本音乐生涯的标志之一。
王炸以此表达他的叛逆精神，尽管他脑子没发育，脑壳里都是水，但这并不妨碍他对不公和权威发起挑战。
《This Will Be Our Year》诞生于1968年，由英国摇滚乐队The Zombies（僵尸乐队）创作，流淌出的是对未来的乐观与信心。旋律轻快，如同春风拂面，歌词温暖，仿佛阳光普照。这首歌，是对新年的美好祝愿，是对未来的无限期待。
这首歌起初无人问津，在多年后，成为了摇滚音乐史上的经典。随着时间的流逝，逐渐被世人发现，被音乐评论家推崇。《This Will Be Our Year》被多次翻唱，应用于电影、电视剧的配乐，成为了婚礼、毕业典礼上的常客。
《This Will Be Our Year》不仅是一首歌，也代表了一种精神，一种无论遭遇多少困难，都要对未来抱有希望的精神。就像《从21世纪安全撤离》这部电影一样，很多年之后，那些当初看不懂的人，或许会在某个瞬间突然看懂，并给出发自内心的好评。因为有些作品，它们的价值和意义，需要时间来慢慢品味和体会。
《Heres to You》是电影《死刑台的旋律》（Sacco e Vanzetti ，1971）中的一首歌曲，背景设定在1927年，讲述了两位意大利裔移民尼古拉和巴特，他们被指控是1972年5月的图林事件（Piazza Fontana bombing）爆炸案的主谋，并最终被处决的悲剧。虽然缺乏证据证明他们的罪行，两人因其支持无政府主义观点而遭受政治迫害，成为当局的牺牲品。尽管有多位证人为他们辩护，显示他们的清白，但最终司法体系的偏见使得他们走上了死刑台。
这揭示了美国司法体系的不公与权力滥用，引发了社会对正义与自由的讨论。尼古拉和巴特的故事不仅仅是个人悲剧，更象征着对自由信念的捍卫和对不公正对待的抗争。他们的名字成了反抗压迫、追求正义的象征，持续影响着人们对社会公正的呼吁。
这首《Heres to You》通过其感人的旋律和深刻的歌词，永远铭记并纪念了尼古拉和巴特，同时激励人们不忘初心，追求社会的真正正义与自由。
一杯敬自由，一曲为抗争。尼古拉和巴特正是王炸和刘连枝的化身。如果你被压迫过、被污蔑过，那你更要听听这首歌。就像电影一样，这是一种信念，一种力量，一种永恒的希望。